Superbe, divertissant et visuellement réussi, Dragons 2 frôle la perfection pour cette suite haute en couleurs et riche en émotions. En plus d'une animation réaliste multipliant des scènes à couper le souffle, Dean DeBlois signe une histoire entraînante, solide et pleine de surprises. Dragons 2 image le passage à l'âge adulte dans un film abouti, cumulant habilement actions et émotions en tout genre et le résultat est vraiment incroyable, à la fois beau et enthousiasmant. Si comme moi vous n'étiez pas super fan des films d'animation, Dragons 2 vous fera rapidement changer d'avis !
Catégorie : Films
Triple Alliance : Un délire entre copines interminable
Pure comédie girly, Triple Alliance réunit tous les codes du genre, de ses héroïnes glamour à l'amitié indéfectible, en passant par des histoires de mecs. Ou plutôt d'un mec, en l’occurrence. Le film de Nick Cassavetes souffle un vent de bonne humeur dès la première minute, cependant l'univers trop surfait de Triple Alliance s’essouffle rapidement. Alors que l'intrigue met énormément de temps à se mettre en place, le film enchaîne les gags à la minute, à l'efficacité inégale, reléguant cette comédie moderne à un monde fantasmé et trop inaccessible pour y croire ne serait-ce qu'à moitié. Bref ersatz de Sex and The City aux faux airs de Mes Meilleures Amies, Triple Alliance passe à coté de son potentiel en cultivant du vide, au lieu de d'exploiter ses rares bonnes idées.
Maps To The Stars : Intimiste et troublant
Voir David Cronenberg s'aventurer sur un sujet à priori aussi glamour, c'était la promesse d'explorer la part d'ombre d'Hollywood. Si Maps To The Stars n'est pas son meilleur film, il reste néanmoins fascinant de par la complexité de ses personnages et l'indécence de son sujet, et surtout grâce à son casting exceptionnel illuminé par une Julianne Moore incroyable.
Edge Of Tomorrow : Un film pop-corn efficace et divertissant
Pur blockbuster à l'américaine, Edge Of Tomorrow est un véritable shoot d'adrénaline, boosté par une énergie contagieuse et une histoire originale et haletante. Doug Liman sort l'artillerie lourde pour proposer une déferlante d'actions explosives dans un film pop-corn efficace et divertissant. Cependant, avec une telle trame, l'intrigue devient forcément répétitive dès la seconde partie du film et l'apparence des extraterrestres rend certains plans parfois illisibles. Mais Edge Of Tomorrow tire toutefois son épingle du jeu, en alliant action et humour, mené par un duo d'acteurs au top : Emily Blunt, excellente dans ce rôle ultra-badass, aux cotés d'un Tom Cruise étonnamment très attachant et plus humain que d'habitude. Bref, laissez vos cerveaux aux vestiaires, Edge Of Tomorrow assure le show !
Last Days Of Summer : Magnifique, intimiste et lumineux
Lumineux et émouvant, Last Days Of Summer est une jolie romance ensoleillée et bouleversante, dont la force des sentiments inattendus viennent ébranler un petit monde ébréché et fragile. Jason Reitman offre un superbe film sous forme de huis-clos familial et émotionnel, marqué par des personnages blessés et emprisonnés dans une parenthèse bienheureuse, sous le regard protecteur d'un jeune adolescent. Le temps d'un week-end, Last Days Of Summer nous plonge au cœur d'un drame intimiste et languissant, où la fin d'un été chaud suffit à suggérer la sensualité sous-jacente du film, sans jamais bousculer l'innocence reflétée par la narration. L'enfance, l'instabilité psychologique, l'agressivité du monde extérieur... autant de sujets subtilement abordés dans un film ambitieux, brillant et réussi.
Maléfique : Un conte réinventé, ambitieux et surprenant
Cela faisait un moment que j'attendais le retour d'Angelina Jolie au cinéma et c'est grâce à Disney que ce jour est enfin arrivé. On pourrait croire que j'ai un léger parti pris sur ce film, mais en restant objective, Maléfique m'a énormément plu. Robert Stromberg revisite l'histoire de La Belle au Bois Dormant avec force et poésie, toujours en gardant l'esprit féerique de l'histoire. Divertissant et bien rythmé, Maléfique allie une histoire entraînante, qui s'émancipe avec brio de l'histoire originale, et une héroïne charismatique et fascinante. Inspiré et abouti, le film reste captivant, malgré quelques longueurs et un ton parfois trop enfantin, surtout grâce à une photographie magnifique soulignant un univers enchanteur aux effets spéciaux stupéfiants. En effet, les Studios Disney s'éloigne enfin de l'univers d'Alice au Pays des Merveilles (2010) pour créer une identité propre au film Maléfique, à la fois fantastique et romanesque, avec une légère empreinte gothique pour conserver une atmosphère mystérieuse. Une véritable aventure visuelle et pleine d'émotions qui émerveillera aussi bien les plus jeunes qu'un public adulte. C'est ça, la magie Disney.
Amour Sur Place Ou À Emporter : un anti « romcom » pétillant et moderne
Adapté d'un spectacle, Amour Sur Place Ou À Emporter est une comédie pétillante et pleine de punch, mettant en scène un couple atypique, aux convictions et morales très opposées. Entre humour urbain et jeune, enchaînant les répliques percutantes et les gags, le film d'Amelle Chahbi dépeint avec vigueur et efficacité les travers des relations amoureuses mixtes au vingt-et-unième siècle. Certes le ton du film est plutôt incisif et sans détour, mais ce sont justement les personnalités exagérées d'Amelle et Noom qui rendent cette comédie particulièrement drôle et attachante, malgré une forte tendance à la lourdeur et à la potacherie.
[SPOILERS] X-Men Days Of Future Past : Retour sur le film !
ATTENTION, CE QUI VA SUIVRE N’EST RÉSERVÉ QU’À CEUX QUI ONT VU LE FILM. Abandonnez la lecture de cet article tant qu’il en est encore temps et voici mon avis sans spoiler Pour ceux qui ont déjà vu le film… on est bien, là non ?
X-Men – Days Of Future Past : Un retour aux sources plein de surprises (Sans spoiler)
Un casting surdimensionné, une intrigue basée sur une histoire de quelques pages et le retour de Bryan Singer derrière la caméra... X-Men - Days Of Future Past est un énorme challenge attendu au tournant. Contrairement au film Avengers, de Joss Whedon (2012), ce nouveau volet de X-Men ne mise pas seulement sur le fan service, mais propose un film solide, riche et réellement captivant. Bryan Singer combine le meilleure des deux générations, en profitant de ce nouvel essai pour corriger les erreurs du passé. Sombre et spectaculaire, X-Men - Days Of Future Past est une course contre la montre aux accents désespérés, où les affrontements ordinairement explosifs laissent place à une mise en scène incroyable et de véritables moments d'anthologie, dépassant tout ce qui avait été fait auparavant (par Brett Rattner). Un conseil, avoir toute la saga X-Men bien en tête est indispensable avant de voir X-Men - Days Of Future Past, sinon vous risquez d'être perdu.
Grace de Monaco : Agréable à regarder mais sans véritable intérêt
Présenté en ouverture du Festival de Cannes 2014, Grace de Monaco était aussi controversé qu'attendu. Entre une photographie sublime et une ambiance glamour savamment entretenue, si le film d'Olivier Dahan séduit au premier coup d’œil, c'est au niveau du fond que c'est une véritable déception. L'histoire est creuse et peu pertinente, l'ensemble ressemble plus à un documentaire-fiction totalement aseptisé et dénué d'une quelconque émotion. Nicole Kidman et Tim Roth forment un duo improbable et l'intrigue politique du film est d'un ennui total. Bref, c'est raté.
[COUP DE CŒUR] Godzilla : Un spectacle jubilatoire et impressionnant
Un des films les plus attendus de l'année débarque enfin sur nos écrans. Après l'oubliable remake de Roland Emmerich, 60 ans de légende et, au total, 28 adaptations cinématographiques (produites par Toho), le film de Gareth Edwards est-il à la hauteur de nos attentes ? Véritable film catastrophe, Godzilla va bien au-delà du simple film de monstre(s) en créant une véritable histoire tangible autour de ses personnages et en confrontant l'homme, si minuscule, face au déchaînement d'une nature qu'il essaie de contrôler. Fidèle aux origines japonaises du monstre et truffés de références, Godzilla rend hommage à la légende et au genre "kaiju eiga", dans un film épique, spectaculaire et à la fois poignant, grâce à un scénario misant sur une tension dramatique et haletante, tout en offrant un visuel époustouflant. Le blockbuster de l'année ? C'est très possible.
Libre et assoupi : Agaçant et moralisateur, malgré un casting sympathique
Avec sa nonchalance affectée et son ton léger, Libre et Assoupi se présente comme une comédie générationnelle, porte-parole éventuelle d'une jeunesse abonnée aux stages, tout offrant sa propre vision du passage à l'âge adulte en 2014. Malheureusement, en plus des maladresses dues à un premier film, Benjamin Guedj propose des personnages peu crédibles et un scénario au message moralisateur et prétentieux, servi avec une multitude de citations philosophiques pour asseoir son sujet. Rapidement agaçant, Libre Et Assoupi vend du rêve et une réalité bisounours à un public ciblé qui ne pourra pas toujours se retrouver dans cet univers magique où tout tombe tout cuit dans le bec, dans un ensemble finalement bavard et médiocre.
