De sa naissance au Caire en 1933 à son premier Olympia en 1956, de son mariage avec Lucien Morisse, patron de la jeune radio Europe n°1, aux soirées disco, de ses voyages initiatiques en Inde au succès mondial de Gigi l’Amoroso en 1974, le film Dalida est le portrait intime d’une femme absolue, complexe et solaire... Une femme moderne à une époque qui l’était moins ... Malgré son suicide en 1987, Dalida continue de rayonner de sa présence éternelle.
Étiquette : performance
[CRITIQUE] Les Fantômes d’Ismaël, d’Arnaud Desplechin
À la veille du tournage de son nouveau film, la vie d’un cinéaste est chamboulée par la réapparition d’un amour disparu…
[CRITIQUE] Split, de M. Night Shyamalan
Étonnant et original, Split est un thriller fascinant alliant les mystères d'un trouble mental encore méconnu et une tension angoissante. M. Night Shyamalan tient, une fois n'est pas coutume, ses promesses et livre une intrigue prenante et habile, promenant le spectateur dans les recoins flippants d'une personnalité multiple, grâce à un James McAvoy excellent. Très bonne surprise !
[CRITIQUE] Fences, de Denzel Washington
Entre désillusions et révolution, Fences observe les répercussions et les actes d'un père de famille sur son entourage. Denzel Washington érafle l'image patriarcale à travers un personnage complexe, reflétant une Amérique en plein changement mais ancrée dans ses convictions, mais si l'histoire est globalement intéressante... le rythme frôle l'indigestion. En adaptant la pièce de théâtre au cinéma, Denzel Washington conserve les mêmes codes, ce qui crée un film un poil désarticulé et difficile à cerner, malgré les performances impeccables de l'ensemble du casting, dont une Viola Davis grandiose.
[CRITIQUE] Blair Witch, d’Adam Wingard
Le pitch : James et un groupe d'amis décident de s'aventurer dans la forêt de Black Hills dans le Maryland, afin d'élucider les mystères autour de la disparition en 1994 de sa sœur, que beaucoup croient liée à la légende de Blair Witch. Au départ, les jeunes étudiants s'estiment chanceux en tombant sur deux personnes de la région qui leur proposent de les guider à travers les bois sombres et sinueux. Mais tandis qu'ils s'enfoncent dans la nuit, le groupe est assailli par une présence menaçante. Peu à peu, ils commencent à comprendre que la légende est bien réelle et bien plus terrifiante que ce qu'ils pouvaient imaginer...
[CRITIQUE] Cézanne et Moi, de Danièle Thompson
De beaux décors, des costumes d’époque et un duo d’acteurs reconnus pour leurs talents : le film de Danièle Thompson frôle la perfection au premier coup d’œil... la perfection académique au second. Cézanne Et Moi propose le face-à-face de deux Guillaume pour le prix d’un, qui dissèquent les souvenirs d’une amitié d’artistes, avec la solennité… Lire la suite [CRITIQUE] Cézanne et Moi, de Danièle Thompson
[COUP DE CŒUR] Divines, de Houda Benyamina
Récompensée de la Caméra d'Or au dernier Festival de Cannes, Houda Benyamina signe un film percutant, une odyssée moderne dans les quartiers populaires en suivant les traces d'une héroïne amazone prête à en découdre avec la vie et ses rêves. Divines balaye les idées préconçues grâce à un récit authentique et sans fioriture autour d'un… Lire la suite [COUP DE CŒUR] Divines, de Houda Benyamina
[CRITIQUE] Cake, de Daniel Barnz
Larmoyant et contemplatif, Cake s'étire un drame sobre autour d'une femme marquée par une histoire tragique. Si Jennifer Aniston livre une performance étonnante, quoiqu'un peu poussive, le film de Daniel Barnz reste sur la réserve et mise trop sur le potentiel émotionnel de son sujet pour attirer la sympathie du public. Du coup, les plus sensibles seront probablement touchés par cette mère-courage malgré son tempérament détestable, tandis que les autres (nous, les cœurs de pierre) attendront un peu plus de profondeur et de sincérité... en vain.
Paradise Lost : Un piège haletant, malgré une mise en scène abrupte
Tendu, sombre et haletant, Paradise Lost nous plonge dans l'univers haletant de Pablo Escobar. Pour son premier film, Andrea Di Stefano choisit de s'inspirer du plus légendaires des trafiquants de drogue pour dessiner un drame palpitant, mêlant une romance maudite et une confrontation de tous les instants entre le bien et le mal. Si Paradise Lost parvient à aller jusqu'au bout de ses idées et s'offre une performance superbe de Benicio Del Toro, la mise en scène maladroite et peu maîtrisée d'Andrea Di Stefano rend l'entrée en matière difficile tandis que le montage abrupt du film dérange. Une réussite mitigée, donc...
[COUP DE CŒUR] Une Nouvelle Amie : Magnétique, sensuel et troublant
Troublant, brûlant de sensualité et étonnamment drôle, Une Nouvelle Amie se joue de la confusion des genres avec espièglerie et délectation pour notre plus grand bonheur. Pour son dernier film, François Ozon ose frôler la perfection en livrant une oeuvre exceptionnelle et enthousiasmante à tout point de vue, offrant à Romain Duris un des meilleurs rôles de sa carrière. Brillant, tout simplement brillant !
Locke : Tom Hardy brillant, dans un drame qui manque d’intensité
Voilà un parfait exemple où l'exercice est plus fascinant que le contenu du film en lui-même. Steven Knight s'essaye au huis-clos oppressant avec un seul acteur pour réaliser Locke, un drame inventif où un homme voit sa vie basculer le temps d'un trajet en voiture. Malgré un scénario peu accrocheur, Tom Hardy s'en sort brillamment, livrant une performance superbe et sur le fil du rasoir, tandis que la caméra de Steven Knight redouble d'efforts pour étoffer sa mise en scène. Si Locke aurait eu plus de panache dans un format plus court, Steven Knight nous régale avec le pari fou de tenir 85 minutes avec un homme et une voiture.
[VIDEO] Dallas Buyers Club : Affiche et bande-annonce
1986, Dallas, Texas, une histoire vraie. Ron Woodroof a 35 ans, des bottes, un Stetson, c’est un cow-boy, un vrai. Sa vie : sexe, drogue et rodéo. Tout bascule quand, diagnostiqué séropositif, il lui reste 30 jours à vivre. Révolté par l’impuissance du corps médical, il recourt à des traitements alternatifs non officiels. Au fil du temps, il rassemble d’autres malades en quête de guérison : le Dallas Buyers Club est né. Mais son succès gêne, Ron doit s’engager dans une bataille contre les laboratoires et les autorités fédérales. C’est son combat pour une nouvelle cause… et pour sa propre vie. En salles le 29 janvier 2014 Réalisé par Jean-Marc Vallée Avec Matthew McConaughey, Jennifer Garner, Jared Leto...
