Épouvante-horreur

[CRITIQUE] Poltergeist, de Gil Kenan

Dans la série "faisons du neuf avec du vieux", j'appelle le remake de Poltergeist. 33 ans après l'original, Gil Kenan propose une nouvelle version de la maison hantée qui, malheureusement, pique un peu les yeux. Entre un manque gênant de tension et une intrigue cousue de fil blanc, Poltergeist n'a de positif qu'un casting attachant qui se démène vaillamment dans une maison hantée par des subterfuges bien trop numériques et de bonnes idées tuées dans l'œuf. Si le cinéma d'horreur bat de l'aile ses dernières années, le film de Gil Kenan fait l'effet d'une douche de plomb qui contribue à rabaisser un niveau déjà bien bas. Dommage.

Comédie

[CRITIQUE] A Love You, de Paul Lefèvre

Dans un road trip ensoleillé fleurant bon les comédies françaises des années 70-80, Paul Lefèvre disserte sur l'amour et ses nombreuses perceptions actuelles à travers le périple de deux amis en vadrouille. Potache et éparpillé, A Love You est un premier film très bavard et malheureusement vide, à peine sauvé par le duo attachant que Paul Lefèvre forme avec Antoine Gouy.

Comédie, Romance

[CRITIQUE] Un Peu, Beaucoup, Aveuglément, de Clovis Cornillac

Laborieux, plus mignon que drôle, le premier film de Clovis Cornillac lui ressemble un peu : imparfait et mal dégrossi, mais doté d'un petit charme attachant. Un Peu, Beaucoup, Aveuglément est une comédie sucrée, qui balance ses meilleurs moments dès la première partie du film et souffre d'une seconde partie un peu trop mièvre, qui tiédit l'ambiance et rend l'ensemble à peine intéressant. Si Clovis Cornillac a la bonne idée d'étoffer ses personnages au-delà de la romance, il reste toutefois des zones d'ombres après le clap de fin et une impression désagréable que le film aurait pu être bien plus drôle si le réalisateur avait su prendre son temps.

Animation

[COUP DE CŒUR] Vice Versa, de Pete Docter

Brillant, drôle et inventif, les studios Disney - Pixar livrent une nouvelle pépite réussie et originale qui réunira aussi facilement les petits que les grands. Vice Versa offre une rencontre inédite et magique avec les émotions principales qui régentent l'esprit humain et propose une aventure étonnante, à la fois éducative et divertissante. Après Là-Haut et Toy Story 3, les studios Disney - Pixar et Pete Docter se surpassent une nouvelle fois, faisant de Vice Versa LE film d'animation de l'année et probablement un des meilleurs films de 2015 !

Action, Comédie

[CRITIQUE] Spy, de Paul Feig

Porte-parole des seconds rôles comiques dans les comédies classiques, Paul Feig retrouve sa muse, Melissa McCarthy, pour son nouveau film Spy. Sorte de James Bond pour les nuls, Spy décomplexe le mythe de l'espion guindé au glamour à toutes épreuves dans une comédie à la fois accessible et totalement loufoque, où gags et cascades s'enchaînent à une vitesse folle. Vanneuse professionnelle et reine du film, Melissa McCarthy mène la danse, quitte à être parfois trop poussive, transformant trop souvent Spy en une comédie un poil lourdingue qui finit par faire ressortir quelques longueurs. Divertissant, mais un tantinet laborieux.

Action, Sci-fi

[CRITIQUE] Jurassic World, de Colin Trevorrow

Parmi les plus grosses attentes de 2015, le nouveau volet de la saga Jurassic Park arrive facilement en tête de liste. Aussi attendu que craint, Jurassic World était un pari risqué ayant la double tâche de plaire à toute une génération enthousiasmée par le film de Steven Spielberg, tout en proposant de la nouveauté pour ne pas tomber dans la redite. Pour ma part, Jurassic World parvient à réunir tous les ingrédients qui ont fait vivre cette saga culte : spectacle, action et frissons cohabitent dans un univers fantastique et presque familial. Plus de 20 ans après le premier Jurassic Park, les dinosaures reprennent du service dans une suite taille XXL, entre hommage et renouveau, et le résultat est géant !

Comédie

[CRITIQUE] Comme Un Avion, de Bruno Podalydès

Léger et agréable, Comme Un Avion est une parenthèse bucolique et sympathique, sur l'art oublié de se laisser porter par le courant (littéralement). Autour d'un personnage balbutiant, le film de Bruno Podalydès ne paie pas de mine et est parfois un peu gauche, mais le coté pétillant de ses personnages décalés et le ton estival de Comme Un Avion crée un ensemble envoûtant et amusant. Un bon moment.

Drame, Romance

[CRITIQUE] Loin De La Foule Déchaînée, de Thomas Vinterberg

Fragile et romanesque, Thomas Vinterberg livre un film délicat et poétique, dans lequel des destins se frôlent entre coups du sort et naïveté touchante. Loin De La Foule Déchaînée redonne vie aux drames shakespeariens, retrouvant un souffle d'antan et proposant des personnages tiraillés entre leurs sentiments et leurs rangs sociaux. Cependant, si on adore voir nos deux tourtereaux se tourner autour, le film de Thomas Vinterberg manque trop souvent d'intensité et le montage précipité du film aseptise une romance qui a du mal à exister.

Drame

[CRITIQUE] Maggie, de Henry Hobson

Après avoir repris des rôles de gros bras et en attendant (ou pas) Terminator: Genisys, Arnold Schwarzenegger est de retour dans un de ses meilleurs personnages : celui du super papa. Dans un drame "zombiesque", un père tente de protéger sa fille infectée envers et contre tout. Annoncé comme un huis-clos émotionnel teinté de frissons, Maggie se révèle être un film peu assumé, manquant à la fois d'hémoglobine et d'intérêt, dévoilant alors un concept bien tenté mais relativement mou du genou et ennuyeux, tiraillée entre une ado geignarde et un Schwarzy qu'on a connu plus expressif (si, si). Dommage.

Action, Sci-fi

[COUP DE CŒUR] Mad Max: Fury Road, de George Miller

Phénoménal ! Grandiose ! Furieusement jubilatoire ! Les adjectifs et autres superlatifs positifs et enthousiastes ne suffisent plus pour décrire à quelque point ce Mad Max: Fury Road est une bonne grosse tuerie ! George Miller débarque avec un reboot que personne n'attendait et, du haut de ses soixante-dix ans, livre un film de science-fiction surréaliste et visionnaire, histoire de réveiller un genre qui se reposait un peu sur ses lauriers. Mad Max: Fury Road frôle sérieusement la perfection, tant le divertissement flirte avec l'oeuvre d'art auditive et visuelle... Bon sang, j'en veux encore !!!

Thriller

[CRITIQUE] Un Voisin Trop Parfait, de Rob Cohen

Prévisible, ahurissant de bêtise et cousu avec des ficelles grosses comme des poutres, Un Voisin Trop Parfait combine le fantasme de la MILF avec un thriller pseudo-érotique transparent et criblé de prétextes fallacieux pour qu'il puisse fonctionner. Entre une Jennifer Lopez qui croit toujours à sa carrière d'actrice et une production qui compte chaque dollar, le film de Rob Cohen devient un ensemble navrant et benêt que l'on suit jusqu'au bout uniquement pour voir le film se fracasser lamentablement en bout de course...

Action, Sci-fi

[CRITIQUE] À La Poursuite de Demain, de Brad Bird

Spécialistes du divertissement familial, les studios Disney proposent un film d'aventures étonnant et débordant d'une énergie communicative. Habité par des personnages attachants et plein de ressources, À La Poursuite de Demain est surtout un univers visuel superbe et travaillé, grâce à des décors fabuleux tout droit sortis de l'imaginaire, quelque part entre la science-fiction et l'animation. Cependant, le film de Brad Bird est traversé par une morale bien-pensante et trop sucrée qui rend l'ensemble parfois trop enfantin, ce qui risque de laisser les moins jeunes d'entre nous sur le carreau.