Comédie musicale

[CRITIQUE] The Greatest Showman, de Michael Gracey

Et quel show ! The Greatest Showman nous embarque dans un divertissement à l'enthousiasme et à l'effervescence contagieux dès les premières minutes. La bande-originale et la mise en scène des chorégraphies décoiffent, tandis que Hugh Jackman porte l'ensemble avec une classe folle et une énergie contagieuse. Le film de Michael Gracey aurait frôlé le sans-faute s'il avait proposé un récit un peu moins romancé, tandis que l'ensemble rappelle parfois un certain Moulin Rouge. Oui, les rouages sont hyper classiques, la comédie musicale envahit parfois la narration, pourtant The Greatest Showman offre un moment d'évasion festif, coloré et ambitieux, grâce à des chansons conquérantes et un spectacle continue, déterminé à en mettre plein la vue.

Sci-fi, Thriller

[CRITIQUE] Life : Origine Inconnue, de Daniel Espinosa

Objet curieux de science-fiction mêlé aux codes horrifiques, Life : Origine Inconnue a de quoi étonner. À travers une trame classique, le film de Daniel Espinosa tisse une intrigue saisissante, oscillant entre frissons et détours attendus, joliment portée par une ambiance stylisée et souvent étouffante. Globalement sympathique, Life : Origine Inconnue aurait pu être une belle découverte... si seulement il n'y avait pas eu un certain film réalisé par Ridley Scott il y a 38 ans !

Drame

[CRITIQUE] 20th Century Women, de Mike Mills

20th Century Women est une belle découverte, même si derrière la légèreté du film se cache des messages forts et surtout une mélancolie très présente, mais aussi déconcertante. Le film de Mark Mills cristallise la fin d'une époque effervescente et solaire, avec beaucoup de nostalgie, à travers des personnages qui, malgré le contexte, restent très actuels. D'ailleurs, c'est à se demander si le combat des femmes a vraiment évolué depuis les années 70 !

Golden Globes

Golden Globes 2017 : Le palmarès

Il est 5 heures du matin et la 74e cérémonie des Golden Globes se termine. Voici le palmarès de la cérémonie, marquée par de l'humour, de l'émotion et un peu de politique :

Drame

[CRITIQUE] Réparer Les Vivants, de Katell Quillévéré

Tout commence au petit jour dans une mer déchaînée avec trois jeunes surfeurs. Quelques heures plus tard, sur le chemin du retour, c’est l’accident. Désormais suspendue aux machines dans un hôpital du Havre, la vie de Simon n’est plus qu’un leurre. Au même moment, à Paris, une femme attend la greffe providentielle qui pourra prolonger sa vie…

Biopic, Drame

[CRITIQUE] Free State Of Jones, de Gary Ross

Pour son nouveau film, Gary Ross nous plonge dans les dessous peu connus de la Guerre de Sécession, à travers un drame à la fois éprouvant et intense. Oui, mais voilà, le mot qui pourrait résumer Free State Of Jones est « trop » : trop d’Histoire, trop de sujets, trop de clichés, trop long, trop d'emphase, trop de flashforwards, trop de dates à retenir et d'annotations à lire... Malgré un ensemble plutôt engageant, entre un casting excellent et une mise en scène superbe (encore une photographie aussi brute que magnifique), Gary Ross livre un film très américain et retrace une période noire (sans jeu de mot :D) de l’Histoire américaine déjà vue trop souvent, remuant les mêmes intrigues sur lesquelles il s'attarde tellement que la véritable évolution des personnages passent finalement à la trappe. Le drame humain est remplacé par les faits historiques, et c'est dommage car en dehors de l’omniprésence de Newton Knight, il est difficile de savoir qui il était vraiment

Biopic, Comédie, Drame

[COUP DE CŒUR] Eddie The Eagle, de Dexter Fletcher

Palpitant et réjouissant, si le film de Dexter Fletcher propose une intrigue attendue, adaptée de l'histoire de Michael Edwards aka Eddie The Eagle, c'est dans son traitement que réside toute la différence. Porté par une énergie fédératrice pleine d'enthousiasme, Eddie The Eagle est une véritable aventure humaine, dynamisée par des scènes de saut à ski époustouflantes et portée par un duo d'acteurs, Taron Egerton et Hugh Jackman, qui fonctionne à merveille à l'écran. Une vraie belle surprise !

Comédie, Drame

[COUP DE CŒUR] Nous Trois ou Rien, de Kheiron

À la sortie du film (et après une belle standing ovation pour Kheiron et Leila Bekhti), on m'a demandé de décrire ce film en trois adjectifs. Encore à chaud et sous l'émotion, j'en ai donné plein. Aujourd'hui, pour décrire le film Nous Trois ou Rien de Kheiron, je dirais juste un mot : formidable. Ce film est formidable et les raisons sont multiples. Drôle, touchant et vrai, Nous Trois Ou Rien est un bel hommage qu'offre Kheiron à ses parents et un véritable cadeau pour son public et le cinéma français. Pour un premier film, c'est tout simplement formidable. Oui, comme la chanson de Stromae, et vous l'avez dans la tête maintenant.

Épouvante-horreur

[CRITIQUE] Green Inferno, d’Eli Roth

Tourné depuis 2013, Green Inferno aura mis du temps à arriver en salles... pour finalement être disponible en e-cinéma (depuis le 16 octobre). Officiellement, Eli Roth propose un hommage au film culte Cannibal Holocaust (1981) de Ruggero Deodato, mais en réalité, le réalisateur balance un film pâlement gore, gratuit et grossier. Si Green Inferno pointe du doigt les vocations humanistes éphémères d'une génération boulottée par l'information instantanée, plus bruyante qu'efficace, le réalisateur se fourvoie dans une débauche absurde et grotesque d'hémoglobine peu ragoûtante, d'absurdités et de bidoches en plastique. Grosse plantade.

News

[VIDÉO] The Green Inferno : Enfin une date de sortie française !

Depuis sa présentation au TIFF en 2013, le film d'Eli Roth fait parler de lui. Aujourd'hui, le bout du tunnel est proche ! Avec la sélection du film Green Inferno au prochain Festival du cinéma de Deauville, le film se voit enfin attribuer une date de sortie... en e-CINÉMA. C'est dommage, mais c'est toujours mieux que rien. Réjouissons-nous, le film d'Eli Roth, véritable hommage au film Cannibal Holocaust de Ruggero Deodato, est à portée de clic !

Action, Sci-fi

[CRITIQUE] Jurassic World, de Colin Trevorrow

Parmi les plus grosses attentes de 2015, le nouveau volet de la saga Jurassic Park arrive facilement en tête de liste. Aussi attendu que craint, Jurassic World était un pari risqué ayant la double tâche de plaire à toute une génération enthousiasmée par le film de Steven Spielberg, tout en proposant de la nouveauté pour ne pas tomber dans la redite. Pour ma part, Jurassic World parvient à réunir tous les ingrédients qui ont fait vivre cette saga culte : spectacle, action et frissons cohabitent dans un univers fantastique et presque familial. Plus de 20 ans après le premier Jurassic Park, les dinosaures reprennent du service dans une suite taille XXL, entre hommage et renouveau, et le résultat est géant !

Action

[CRITIQUE] Fast And Furious 7, de James Wan

Déchaîné et explosif, le dernier volet de la saga Fast and Furious est un cocktail détonnant d'action survoltée et de cascades vertigineuses. Assumant totalement son statut de blockbuster, le film de James Wan en fait ouvertement des tonnes... Et ça marche ! Si la bonne humeur de Fast and Furious 7 est assombrie par le décès de Paul Walker en 2013, le film parvient habilement à servir un divertissement "over the top" tout en offrant un hommage émouvant à l'acteur disparu. Excellent !