Étiquette : récit

Thriller

[SPOILERS] Mother! de Darren Aronofsky : mon analyse du film

Dunno

Il y a des films comme ça qui se digèrent : on ressort de la salle déboussolés, sans savoir si on a aimé ou pas. Souvent parce que la question n'est pas aussi simple et que le film est là pour faire réagir. Après des films comme Enemy de Denis Villeneuve, ou encore Nocturnal Animals de Tom Ford, c'est au tour de Mother! de me chambouler la tête. J'ai vu le dernier film de Darren Aronofsky lundi avant sa sortie et je peux vous dire que j'ai mis du temps à m'en remettre (et à ramasser ma mâchoire). Une fois passé le choc, notamment après cette deuxième partie complètement folle et un poil glauque, Mother! est en fait un film aussi extrême qu'intéressant, une fois le sous-texte analysé... à ma façon !

Thriller

[CRITIQUE] Mother! de Darren Aronofsky

Dunno

Une chose est sûre, c'est que Darren Aronofsky est tout sauf un réalisateur conventionnel : Mother! ne laissera personne indifférent, tant il est dérangé et dérangeant à de nombreux niveaux. Et pourtant, le dernier film de Darren Aronofsky nous emmène à l'aveuglette d'un bout à l'autre de son histoire, avec un mystère opaque et, derrière tout ce déballage complètement fou et parfois insensé se tisse un message intéressant, profond et une vision incroyable qui transpire en filigrane. J'en suis ressortie déboussolée mais, petit à petit, conquise.

Drame

[CRITIQUE] Song To Song, de Terrence Malick

Dunno

Une histoire d'amour moderne, sur la scène musicale d'Austin au Texas, deux couples - d'un côté Faye et le chanteur BV, et de l'autre un magnat de l'industrie musicale et une serveuse - voient leurs destins et leurs amours se mêler, alors que chacun cherche le succès dans cet univers rock'n'roll fait de séduction et de trahison.

Super héros

[SPOILERS] Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 : Retour sur le film

Dunno

ATTENTION, CE QUI VA SUIVRE N’EST RÉSERVÉ QU’À CEUX QUI ONT VU LE FILM. Abandonnez la lecture de cet article tant qu’il en est encore temps. Surtout si vous êtes fan de… Non ! Vous en avez trop lu, partez. Pour ceux qui ont déjà vu le film… on est bien, là non ?

Super héros

[CRITIQUE] Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2, de James Gunn

Dunno

Très attendu au tournant, James Gunn a la lourde tâche de faire une suite aussi réussie que le premier volume. Ayant visiblement eu carte blanche, Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 se révèle bien plus fun et plus coloré, tout en troquant le coté épique pour approfondir ses personnages et créer un récit plus intime et moins dans l'esbroufe. Voguant dans un entre-deux déroutant, Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 ne déçoit pas : débridé, drôle et pêchu, le film de James Gunn perd peut-être l'effet de surprise du premier opus mais propose une histoire aboutie en évitant brillamment la redite. Et je pense qu'il est sincèrement temps de créer un Groot pour de vrai : j'en veux un !!

Thriller

[CRITIQUE] La Fille du Train, de Tate Taylor

Dunno

Troublant et haletant, La Fille du Train scrute les faux-semblants et les secrets de ses personnages dans un thriller plutôt bien ficelé. Emily Blunt est parfaite dans un rôle à fleur de peau, agissant comme le reflet vivant de nos propres angoisses, tandis que Tate Taylor nous mène par le bout du nez, jouant avec les apparences et l’accessibilité palpable de ses personnages. La Fille du Train intrigue et fascine parfois, tant la fiction est renforcée par une réalité dérangeante, traversé par des sujets tabous (l'alcoolisme, la violence conjugale...).

Drame

[CRITIQUE] Une Vie Entre Deux Océans, de Derek Cianfrance

Dunno

Vrai mélodrame assumé, Derek Cianfrance explore de nouveau la théorie de l'effet papillon dans un film hanté par le remord et la culpabilité. Une Vie Entre Deux Océans conjugue émotions avec contemplation, porté par une histoire aussi touchante qu'un peu ronflante. A force d'observer ses personnages à la loupe, Derek Cianfrance aseptise son curseur et… Lire la suite [CRITIQUE] Une Vie Entre Deux Océans, de Derek Cianfrance

Drame

[COUP DE CŒUR] Divines, de Houda Benyamina

Dunno

Récompensée de la Caméra d'Or au dernier Festival de Cannes, Houda Benyamina signe un film percutant, une odyssée moderne dans les quartiers populaires en suivant les traces d'une héroïne amazone prête à en découdre avec la vie et ses rêves. Divines balaye les idées préconçues grâce à un récit authentique et sans fioriture autour d'un… Lire la suite [COUP DE CŒUR] Divines, de Houda Benyamina

Drame

[COUP DE CŒUR] Déesses Indiennes En Colère, de Pan Nalim

Dunno

Je ne m'y attendais pas et le film Déesses Indiennes en Colère m'a coupé le souffle. Pan Nalim offre un portrait de femmes puissant, émouvant et enragé à la fois, une peinture vivante d'une Inde aussi belle que révoltante, qui dénonce un de ses fléaux ignobles qui perdure depuis trop longtemps. Dans un récit bouleversant qui touche en plein cœur, Déesses Indiennes en Colère est un hommage à la femme en général, aux femmes Indiennes en particulier, faisant passer du rire aux larmes grâce à des personnages fantastiques et entiers. Pan Nalim remet les pieds sur Terre, rappelant un combat qui reste encore à mener partout dans le monde et venant coller une claque aux revendications pseudo-féministes et le plus souvent abstraites. Brillant. Engagé. Magnifique. Bravo !

Western

[COUP DE CŒUR] The Revenant, d’Alejandro González Iñárritu

Dunno

Un an après le magnifique Birdman, Alejandro González Iñárritu est de retour avec un western glacé animé par la vengeance et une volonté primitive qui ronge ses héros jusqu'à l'os. Brutal, prenant et sans égal, The Revenant est une œuvre entêtante et charismatique, qui doit beaucoup à la caméra expérimentale et immersive du réalisateur, ainsi qu'à la performance des deux acteurs principaux qui s'affrontent sans répit. Alejandro González Iñárritu offre un récit viscéral, entre l'hommage à un peuple décimé et l'exploration de la nature humaine dans son état le plus brut. Époustouflant.

Drame, Romance

[CRITIQUE] Free Love, de Peter Sollett

Dunno

Au-delà de son engagement politique, Free Love est surtout un drame bouleversant, qui malgré son traitement prévisible, respire l'amour et le courage. Porté par un casting formidable, le film de Peter Sollett s'émancipe du drame pour transposer un récit solaire dans un contexte à la fois douloureux et nécessaire. Un beau film pour une belle cause.

Sci-fi

[CRITIQUE] Jupiter : Le Destin de l’univers, de Lana et Andy Wachowski

Dunno

Le film tant attendu des frères Lana et Andy Wachowski est enfin en salles, après avoir été repoussé plusieurs mois. Après la saga Matrix et le fantastique Cloud Atlas, Jupiter : Les Destins de L'Univers fait l'effet d'une douche froide. Si l'empreinte des frères Wachowski est reconnaissable et que le film est visuellement superbe, le résultat désarçonne tant Jupiter : Le Destin de L'Univers propose une histoire plate, osant le simple divertissement SF. Si d'habitude les films des frères Wachowski propose une réflexion supplémentaire sur la société ou les relations humaines (voir plus), ce nouvel opus propose un scénario certes original mais qui manque d'un souffle supplémentaire qui aurait pu éléver Jupiter : Le Destin de L'Univers au-dessus de la masse. Dommage.